文化‧藝術 / 第439期 20150730

再現正統和情趣的文藝復興繪畫

by 蘭鴿

文藝復興鼎盛期的意大利畫家羅科馬可尼Rocco Marconi繪製的〈基督和坎那的女子們〉。（Juliet Zhu）

文藝復興鼎盛期的作品更為傳神和超凡完美，畫面人物的面龐五官比例精準，肌膚細緻，超出現實的完美。在德國和荷蘭，北歐文藝復興的繪畫，對人物、物體和風景逼真和栩栩如生的描繪，也成為一大特色。

文 _ 蘭鴿

意大利文藝復興時期大約分為15世紀的初期、鼎盛期，和16世紀後期的矯飾。文藝復興初期出現在1400年。文藝復興繪畫的構圖是和諧的、勻稱和穩定的，時常有等邊三角、矩形和圓形的構圖。透過科學透視，空間深度比以前的繪畫描繪得更準確。文藝復興總是同傳統古老價值觀相聯繫，信神的主題仍然居主導地位。

文藝復興初期：構圖和諧勻稱穩定

佛羅倫薩畫家伯納多‧羅斯理（Bernardo Rosselli，1450年至1526年）在1485年繪製了巨作〈亞歷山大帝的凱旋〉。這幅裝裱後的巨幅畫作，1.63米長、52釐米寬。

佛羅倫薩畫家伯納多．羅斯理（Bernardo Rosselli）1485年繪繪製的〈亞歷山大帝的凱旋〉。（Juliet Zhu）

亞歷山大帝、古希臘北部馬其頓國王（公元前356年至前323年），幼年起就拜亞里士多德為師。30歲時，創立歷史上最大的帝國之一，其疆域從愛奧尼亞海一直延伸到印度河流域。

亞歷山大帝被描繪得年輕英俊，高高坐在馬隊牽拉的帝王乘輿上。伯納多．羅斯理將亞歷山大帝的凱旋，勾畫出規模盛大的榮耀。

文藝復興三巨匠之一的拉斐爾，在1510年繪出的名著〈雅典學院〉中，將亞歷山大帝和所有科學、文學、藝術、哲學等人文學者並列，體現出拉斐爾心中的理念，將一切已逝的各界偉人尊崇「對真理的追求」，也是他嚮往的理想境界。

尊重女性的騎士文明

〈亞歷山大帝的凱旋〉畫中有一處令人格外注意，在儀仗隊、馬隊的威儀之外，在亞歷山大帝後邊，有兩位坐著的貴族女眷，她們的前面還有侍衛。她們不是亞歷山大帝和隨從們的眷屬，而是敗將眷屬。從她們的安然自若，展現出她們得到的禮遇。

11世紀中期，騎士文明開始形成。騎士擁有修道者的虔誠、貴族的氣質。騎士文化深刻影響了西方的社會。西方的女性因為騎士的獨特文化而得到尊重，這個文明一直保留到今天。

〈亞歷山大帝的凱旋〉體現文藝復興時期藝術界追尋古希臘的傳統古老價值觀，將亞歷山大帝的東征，征服其他國家，展現其榮耀和禮遇對手的騎士文明。

文藝復興鼎盛期：傳神的超凡完美

文藝復興鼎盛期（約1485年至1520年）誕生了許多的藝術珍品，藝術家中以米開朗基羅（Michelangelo Buonarroti）、達芬奇（Leonardo da Vinci）、拉斐爾（Raphael）最為著名。

文藝復興時期的意大利威尼斯畫家羅科馬可尼（Rocco Marconi）繪製的〈基督和坎那的女子們〉（Christ and the Women of Canaan），從畫作中可以看出，這個時期畫面人物的面龐五官機構精準，肌膚感細緻，超出現實的完美。畫作中耶穌目光炯炯、慈悲寧靜，神情和衣裝栩栩如生，體現神在人間的神態，帶給觀者心靈震撼回味的效果。

北歐藝術：細膩寫實的哥德式繪畫

在15世紀至16世紀，以德國、荷蘭為中心，包含法國、西班牙、意大利文藝復興。意大利文藝復興時期的繪畫技法和人文思想的進步也影響了北歐的哥德式藝術傳統。

雖然較少關注人體五官結構的準確以及研究線性透視繪畫，北歐藝術家們的作品仍然展現了精緻繪畫的奇蹟。當意大利文藝復興步入鼎盛時期時，北歐保留了細膩寫實的獨特哥德式藝術風格。

荷蘭畫家Massys於1507年繪製的〈聖母在崇敬中〉（Virgin in Adoration〉。（Juliet Zhu）

在荷蘭畫家Massys繪畫的〈聖母在崇敬中〉（Virgin in Adoration）中，聖母的神態和服裝更接近高雅的淑女，凝神的目光、衣邊的花編都描繪得細緻入微。與之相比，意大利佛羅倫薩油畫大師弗拉‧巴托洛梅奧Fra Bartolommeo（Baccio della Porta）在1497年繪製的〈Holy Family〉，加強了精神感受層面的展現，以天神的寬幅袈裟代替一般人的服裝，聖母的神情也更為聖化。

再現民眾生活情趣

1600年出生的荷蘭畫家西門‧維利戈爾（Simon de Vlieger），最著名的是他所畫的海洋，也對海洋繪畫有著很大的影響。

西門‧維利戈爾所畫的1.35米長、88.9釐米高的巨大畫作〈海灘景觀〉（View of Beach）局部圖一。（Juliet Zhu）