十二名模特儿展示第二届“全球汉服回归大奖赛”获奖的唐宋明服饰，成了九月纽约时装周的新亮点。当中国服饰渐渐受国际品牌瞩目，汉服回归设计大赛为此一趋势提供新舞台，也将为时尚界创造服饰新文化。

文 ◎ 李黛娜

纽约多元文化的融合与交锋，构成了最适合生产时尚的发源地，没有哪个城市比纽约更适合发布最新时尚宣言。九月十日至十七日，全球四大时装周之一的纽约时装周，为纽约带来数亿美元的产值，与吸引十万人次的观赏。

十二日，纽约最豪华的华尔道夫酒店里，十二名身着唐、宋、明朝服饰的模特儿，吸引现场社会名流、时装设计师及媒体界赞赏的眼光。在一片西方时尚设计中，这场最正统的汉服秀，成了此次纽约时装周的新亮点。

这十二位模特儿分别展示了十一日刚获得“第二界全球汉服回归设计大赛”奖的六十套汉服。不同于一般时尚界拿中国风当设计主轴，只是蜻蜓点水的在设计里加上一些中国的图腾；这些汉服可是借鉴唐、宋、明的汉民族服饰文化，有选择性地在运用布料、花色、饰物搭配及材料、技术，所设计出融汇汉民族文化特色，并具有传统价值的优秀汉服。

当一些知名的国际品牌，如ARMANI等渐渐走中国风的设计，象征中国的服饰文化慢慢席卷全球，可惜的是，这些大师们的设计都只是拿中国非常具有刻板印象的东西，如中国的龙、凤、牡丹，来作西方服装形式的拼贴图案。甚至有些设计师将中国与东方混着用，把日本艺妓、中国龙、印度、越南的东西混杂成一种东方风情的设计，但他们却无法真正窥探与了解中国服饰文化的美与博大精深。

汉服回归重新发现中国文化精神价值

即使是华人设计师对于中国传统服饰文化所知也非常有限，在这样的前提下，新唐人电视台所主办的“全球汉服回归设计大奖赛”在弘扬纯善纯美的中国传统服饰文化，有着非常重要的使命。

台湾辅仁大学织品系讲师何兆华认为，在汉服回归的设计过程中，最重要的是从新发现中国文化的精神与价值。“这种回归不是复制，而是再发现。历史无法再重现，但是用什么角度趋近历史，重新想像发掘，重现中国文化的重要性与中国文化的精神内涵在这个时代的意义，这是我认为汉服回归重要的使命之一。”

何兆华说，汉服回归在某方面来说，与西方的文艺复兴理念是相同的。当一个时代扭曲时，如何矫正回到天平的另一端，以及矫正的拉力，可能会形成新的循环，创造一种新的文化。“汉服回归让我看到这样的趋势。”

第二届全球汉服回归大奖赛圆满落幕

第二届“全球汉服回归设计大奖赛”九月十一日在曼哈顿乔治王子宴会厅进行了决赛。有来自世界各地八十多个选手，将近两百多套的唐、宋、明服饰参赛，共有三十八位选手的近一百套精美汉服入围决赛。

来自美国的程铭华以作品《行云流水汉古风》获得金奖。 她说，古人的服装给人的感觉是“飘逸、潇洒，走起路来犹如行云流水”，参赛作品因此而取名为：《行云流水汉古风》，是明朝日常类的服装，里外共三层，所选的面料一半是天然麻、一半是天然棉，领子用缎。

程铭华解释，模特儿头顶的是“东坡巾”，苏东坡是宋朝著名诗人，他戴的帽子后来流传至明朝。“直身”、“直裰”和“直裾深衣”是宋、明朝男子流行的服式，程铭华此次作品所采用的是“直身”，她说，因为这种服装制作起来比较简单，但穿上后，会给人很舒服、很潇洒的感觉。

银奖得主陈颖表示，汉服大赛回归传统，回归人类纯善纯美的艺术和文化，她的参赛作品因而取名为“溯源－古风”。陈颖说，作品都是用传统的手法表达。她参赛的这套服装是礼服，要表现出华丽、高贵，所以选材的时候就选了银色。在边上配了紫红色的绣花，绣花也要找传统的绣花来配。

她表示，古人的服装给人的感觉穿出来优雅大方，同时又有飘逸感。她选的面料是真丝和银线，白色裙子与衣服的银色有一个呼应，中间是黄色，呈现天人合一的感觉。

大赛评委樊弘表示：“此次参赛作品多是唐、宋、明的款式，比去年更成熟，水平更高，尤其是男装特别突出。大赛要求款式裁剪和内外结构正确，符合当时的审美观，而中国历史几千年过去，很多服饰都失传了，因此要做到这点难度很大，我们的金、银、铜奖作品在这些方面很完美。”

纽约一时装公司总裁Mitchell Flaum认为这些汉服绚丽多彩，每一套都体现了“美丽”二字的另一种涵义，非常吸引人，给人一种非常高贵的感觉，是一种视觉享受。◇