藝術賞析

從張大千的作品，隱約可見其為人與境界的寫照。大千先生中西融合的畫風，更彰顯其深厚的中華傳統美學基礎。且聽專家怎麼說……

民國以來知名的畫家無數，張大千的名氣非常大，但是在藝術圈與學術圈子的評價卻不太一樣，藝術圈中有人讚美他是了不起的藝術大師，也有專業人士認為他的作品藝術價值不高！由於這樣差距過大的評價，使我在年輕的時候對他產生了研究的興趣，開始廣泛地收集他的相關資料，一晃眼也二十多年了。

隨著時間與歲月的累積，使我深為認知張大千了不起的藝術成就。他的重要地位在於：他是站在傳統中國文化（藝術精神）的本位立場，去消融西方文化所帶來的影響，做到所謂「中學為體，西學為用」的現代轉化與發展。在此必須強調張大千完全是屬於傳統內涵表現的中國畫家，他對西方藝術並沒有足夠的認知，但因為他深厚的傳統畫學基礎，使他能在接觸到西方不同的藝術表現氛圍後，便能逐漸地消融轉化於其藝術創作之中。

例如五十年代間，歐美的抽象繪畫表現是隨機、偶然，而不具象的造型效果，但張大千的潑墨潑彩風格卻把類似的技法引進其作品中，去表現煙嵐、雲霧、水氣、雪景等充滿各種自然變化的山水奇景，使原本抽象的視覺意象變成具體、具象的存在。抽象畫是衍生於西方藝術的表現內涵，而中國藝術有抽象的表現元素，但並沒有純粹抽象畫的概念，但張大千卻消化了這些西方創作元素，使之成為傳統中國畫由古典邁入現代的銜接窗口。張大千或許在開始嘗試的過程中，尚不能得心應手，但是到了六十年代晚期，其巔峰代表作《長江萬里圖》潑寫兼施，氣象萬千的表現，已達到融會古今，毫無窒礙的藝術境地。

張大千「長江萬里圖」（局部），一九六八年，53 × 1996 cm。絹，潑彩。台北故宮典藏。

在今日台海兩岸的藝壇中，許多的藝術家往往喜歡標榜著「融會中西」的口號，來詮釋自己作品的內涵意境，但「中西融合」談何容易？假如藝術家沒有深入的內涵修養，只是將中西不同的繪畫元素作表象式的拚貼組合，那多是一種惡質化的中西混淆，徒落於不知所云的空洞困窘而難以自拔；這也是中國近百年來在文化發展上的困境。就此而言，張大千融會中西，集古今書畫大成的重大藝術成就，尤其需要世人投入更多的認知與省思。◇