皮纹线条曲线及光影使得整只老虎身体看起来显出健美肌块，平面图具“动态美”而有“入骨三分”的立体视觉感……

猛虎图就所谓风水概念而言，一般不适宜悬挂在家内，只有将军之办公室合用，还有美术馆、博物馆倒可以不禁忌这些。虽然如此，玉山伯画的虎图仍然广受台湾民间收藏家偏爱，因其独步艺林、自成珍品。

曾有人问，怎么不多画老虎呢？玉山伯回答说，画虎很累、画老虎要费很大的精神，因为坚持不懈每根毛都得一一地描绘出来。早期玉山伯画全身之虎，后来画半身的，而生前展出的最后一张〈威震八方〉老虎图(二零零三年台北“绿水画会”第十三届画展) 只画虎头和不及三分之一之虎身。

美术界好像有一种说法：“宁画百雀、不绘一虎”，或许是由于“画虎不成反类犬”的顾忌，总是麻雀到处看得到、见过的次数多就容易画，而很多艺术家一生中可能在动物园看过一两次老虎而已，没有写生，只靠临摹或“闭门造车”，想要画好像样的虎图那就难矣了。

讲起来，玉山伯的长期研究虎，只差没养过老虎，从年轻时观察寺庙里石雕龙虎，到去各地动物园还有马戏团里写生公虎、母虎、乳虎，也请教于饲虎工人老虎体态之异同等等，实地求真、人文素养及多年写生累积在素描簿上和心内之素材，他才能“下笔如有神”。

看过几十张虎图图片，笔者个人最欣赏的就是玉山伯一九八零年所画的那张（如图示、庚申年写意）。此虎图使人赞叹“画虎画皮难画骨”而“玉山仙”早做到了，皮纹线条曲线及光影使得整只老虎身体看起来显出健美肌块，平面图具“动态美”而有“入骨三分”的立体视觉感。

提到典藏，据说玉山伯一向乐于让博物馆、美术馆、艺术馆很平价地收购他的大幅画作，并不斤斤计较于价格。为了台湾后代美术教学，他在二零零零年应“长流画廊”之邀，录制了“中国水墨画实录 9 ：猛虎”四十五分钟的一片光碟，示范传授画虎技巧及窍门，有兴趣的读者们可以去各地图书馆借来看一下。 ◇